Power est une œuvre qui résume parfaitement ce que j’aime dans le travail d’Andrew Scott : ses personnages ne restent jamais enfermés dans l’image. Ils interagissent avec le cadre, le transforment et donnent l’impression que la scène se poursuit dans notre propre espace.

Informations techniques

Année : 2024
Technique : impression giclée sur papier Etching Cotton Rag 315 g/m², avec intervention manuelle de l’artiste sur le cadre
Dimensions avec encadrement : 45 × 33 cm
Édition : 250 exemplaires
Signature : œuvre signée et numérotée par l’artiste
Présentation : cadre blanc sans vitrage
État : neuf
Certificat : certificat d’authenticité de l’artiste et certificat délivré par la Galerie Montorgueil
Provenance : collection particulière

Dans Power, un enfant utilise une loupe pour concentrer les rayons du soleil sur le cadre blanc de l’œuvre. Sous l’effet de la chaleur, celui-ci commence à brûler, prolongeant ainsi l’action représentée dans l’image jusque dans l’objet lui-même. La partie brunie du cadre a été réalisée à la main par Andrew Scott, ce qui apporte à chaque exemplaire une intervention particulière de l’artiste.

L’absence de vitrage est directement liée à cette construction. La loupe, le papier et la partie brûlée du cadre appartiennent à une seule et même scène. Le cadre n’est plus simplement là pour entourer l’image : il devient un élément essentiel de l’œuvre et participe pleinement à son histoire.

C’est précisément ce que j’adore chez Andrew Scott. Ses personnages trouvent toujours un moyen de sortir de leur univers pour interagir avec ce qui les entoure. Il détourne le cadre, le casse, le transforme ou le brûle, avec des idées simples en apparence, mais toujours très bien pensées. On comprend la scène immédiatement, puis on découvre progressivement les détails qui rendent l’œuvre aussi inventive.

Power possède également ce mélange d’humour et de nostalgie qui caractérise son travail. L’image rappelle ces expériences d’enfance où l’on découvrait le pouvoir d’une loupe sous le soleil, avec cette fascination un peu innocente pour ce que l’on pouvait provoquer. Andrew Scott transforme ce souvenir familier en une œuvre ludique, surprenante et parfaitement construite.

Avec plus de 2,3 millions d’abonnés sur Instagram, Andrew Scott a réussi à faire connaître son univers dans le monde entier. Beaucoup de visiteurs arrivent d’ailleurs à la galerie en connaissant déjà son travail grâce aux réseaux sociaux, à Instagram, à TikTok ou à ses apparitions dans les médias.

Son travail touche aussi bien les plus jeunes que les adultes, parce qu’il repose sur des situations universelles et immédiatement compréhensibles. Devant ses œuvres, les réactions sont presque toujours les mêmes : un sourire, de l’étonnement, puis l’envie de s’approcher pour comprendre comment tout a été réalisé.

Pour moi, Power représente parfaitement la force du travail d’Andrew Scott. L’idée est drôle, le geste est précis et l’interaction avec le cadre transforme complètement notre manière de regarder l’œuvre. Ce n’est plus seulement une image accrochée au mur : c’est une petite scène qui semble continuer à vivre devant nous.