Je pensais connaître les artistes qui travaillent avec des LEGO. Puis j’ai découvert One Again Art.

J’avais déjà vu des artistes utiliser ce matériau dans leurs créations, mais je n’avais encore jamais rencontré une approche comme la sienne. Ce qui m’a immédiatement marqué, ce n’est pas seulement l’utilisation des LEGO DOTS, ces petites pièces plates que nous connaissons tous, c’est la manière dont il les transforme en véritables œuvres en trois dimensions.

J’ai rencontré One Again Art lors d’un événement artistique au Carrousel du Louvre, grâce à une amie que nous avions en commun. Cette rencontre m’a permis de découvrir un univers qui m’a tout de suite intrigué.

Au premier regard, ses œuvres attirent par leurs références à la pop culture. On reconnaît une personnalité, une image ou un souvenir collectif. Mais en s’approchant, on découvre une toute autre dimension : un travail extrêmement minutieux où chaque élément est pensé pour construire une œuvre en relief.

La particularité de One Again Art est justement ce travail de profondeur. Il construit ses créations par superposition de couches successives de LEGO DOTS, en jouant avec les volumes, les couleurs et les différents niveaux pour donner naissance à des œuvres qui semblent prendre vie.

C’est cette approche qui m’a impressionné. Le LEGO est un matériau familier, associé à l’enfance et au jeu, mais entre ses mains il devient un véritable outil artistique. Derrière chaque pièce, il y a des heures de travail, de patience et une précision incroyable pour réussir à créer cet effet de relief.

Une fois la composition terminée, les œuvres sont intégrées dans de la résine époxy puis encadrées sur mesure. Cette finition vient sublimer le travail de l’artiste et donne aux créations une présence particulière.

Ce que j’aime chez One Again Art, c’est ce contraste entre un matériau que tout le monde pense connaître et un résultat que personne n’attend vraiment. Il réussit à créer un pont entre la culture populaire, les souvenirs d’enfance et l’art contemporain.

C’est exactement le genre de découverte qui me rappelle pourquoi j’aime ce métier. Découvrir un artiste qui arrive avec une idée que je n’ai encore jamais vue, et avoir envie immédiatement de la partager avec le public.

Parmi les œuvres qui m’ont particulièrement marqué, il y a notamment son interprétation de Michael Jackson, revisitée avec une inspiration proche de l’univers de Keith Haring. Cette pièce illustre parfaitement son approche : partir d’une icône connue de tous pour la transformer avec sa propre écriture artistique.

One Again Art fait partie de cette nouvelle génération d’artistes émergents qui développent une véritable signature personnelle. Son travail demande énormément de temps et de précision, mais le résultat est immédiatement reconnaissable.

C’est exactement ce que j’aime défendre à la Galerie Montorgueil : des artistes capables de provoquer une première émotion, puis de donner envie d’aller plus loin pour découvrir leur technique, leur histoire et leur univers.

Parce qu’une œuvre peut parfois commencer par un souvenir d’enfance… et devenir une véritable rencontre avec l’art.